舞劇《白蛇》世界首演,打開(kāi)新時(shí)代國(guó)風(fēng)氣韻窗口
2022年11月05日 12:03 來(lái)源:文匯報(bào)

  著名舞蹈家譚元元領(lǐng)銜第五屆中國(guó)國(guó)際進(jìn)口博覽會(huì)人文交流平臺(tái)“場(chǎng)外劇目”

  舞劇《白蛇》世界首演,打開(kāi)新時(shí)代國(guó)風(fēng)氣韻窗口

  大幕拉開(kāi),多媒體影像投出“雷峰塔”,塔尖籠罩下,由譚元元飾演的妻子留下孤寂的背影;雷峰塔的線(xiàn)條漸起變化,散落、重組,轉(zhuǎn)化為超市里的貨架……昨晚,作為第五屆中國(guó)國(guó)際進(jìn)口博覽會(huì)人文交流平臺(tái)“場(chǎng)外劇目”,舞劇《白蛇》在上海大劇院世界首演,為八方來(lái)客打開(kāi)一扇新時(shí)代國(guó)風(fēng)氣韻的窗口!栋咨摺穼鹘y(tǒng)故事和現(xiàn)代表達(dá)放置于舞蹈語(yǔ)匯之中,憑借對(duì)話(huà)古今、融通中外的藝術(shù)呈現(xiàn),讓古老傳說(shuō)在國(guó)際大都會(huì)煥發(fā)出摩登氣質(zhì)。

  亦古亦今,現(xiàn)代視覺(jué)語(yǔ)匯增色古老傳說(shuō)

  舞劇《白蛇》共分“夢(mèng)蛇”“化蛇”兩幕,劇中既包含了傳統(tǒng)故事的部分情節(jié),又突破神話(huà)桎梏,予以重新架構(gòu)。分幕場(chǎng)次則以驚蟄、清明、端午、中秋、秋分等節(jié)氣或佳節(jié)命名,串聯(lián)故事情節(jié),可見(jiàn)傳統(tǒng)文化的精心運(yùn)用。劇中,游湖借傘、斷橋相會(huì)、端午驚變、誆許入寺、水漫金山等經(jīng)典橋段一一呈現(xiàn),但舞劇并非千年傳說(shuō)的刻板復(fù)述!爱(dāng)代”妻子、丈夫、心理醫(yī)生,對(duì)應(yīng)著“古代”白素貞、小青、許仙、法海,角色融合古今、互為呼應(yīng)。

  舞臺(tái)上,亦古亦今、虛實(shí)相生的視覺(jué)語(yǔ)匯為流傳千年的古老神話(huà)增色不少,極具當(dāng)代象征意味的設(shè)計(jì)令人印象深刻。劇中的現(xiàn)實(shí)世界以灰白為主,線(xiàn)條清冷簡(jiǎn)約;意識(shí)空間反其道而行之,小青現(xiàn)身于西湖邊時(shí)翠綠喜人,許仙身著一襲藍(lán)衫登場(chǎng),色彩更加豐富,多采用圓弧元素。舞劇《白蛇》銜接起現(xiàn)代和古代,將一個(gè)“多維宇宙”的故事拋入觀(guān)眾的視線(xiàn)!罢鐑汕Ф嗄昵暗摹f周夢(mèng)蝶’典故,舞臺(tái)上現(xiàn)實(shí)世界和意識(shí)空間,孰真孰幻,交由臺(tái)下判斷!睂(dǎo)演周可說(shuō)。

  舞劇《白蛇》是上海大劇院創(chuàng)制中心2022年捧出的第四部新作,“重逢《牡丹亭》”、舞臺(tái)劇《弗蘭肯斯坦》中文版、音樂(lè)劇《卡拉馬佐夫兄弟》中文版等全新制作接連首演,舞臺(tái)形式跨越戲曲、話(huà)劇、音樂(lè)劇、舞劇等多元種類(lèi)。

  “我們一直在尋找中國(guó)傳統(tǒng)文化中的光彩人物和經(jīng)典IP,從而在舞臺(tái)上復(fù)刻獨(dú)屬于中國(guó)氣派的美,也希望能夠在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合中,為當(dāng)代觀(guān)眾提供新的視角,去打量和迎接這份美。如今看來(lái),‘東方舞臺(tái)美學(xué)’系列所打造的新時(shí)代審美樣式,何嘗不是中國(guó)式現(xiàn)代化在舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作上的自信和實(shí)踐!鄙虾4髣≡嚎偨(jīng)理張笑丁說(shuō)。

  交鋒融匯,芭蕾與中國(guó)舞“你來(lái)我往”

  著名音樂(lè)家許忠為《白蛇》創(chuàng)作的樂(lè)曲豐富多元,鋼琴、小提琴等西方樂(lè)器與琵琶、竹笛、古箏等民樂(lè)交相輝映,既聽(tīng)得出圓舞曲、探戈和弗拉門(mén)戈的音樂(lè)線(xiàn)條,亦有現(xiàn)代電子音效風(fēng)格,“東西融合”的音樂(lè)主題和國(guó)際化的走向,賦予了編舞更大的創(chuàng)作空間。

  海外華人舞蹈家和國(guó)內(nèi)優(yōu)秀青年舞者組成《白蛇》“夢(mèng)之隊(duì)”,分為“鏡花”與“水月”兩組主演陣容輪番登臺(tái)。昨晚首演場(chǎng),由譚元元領(lǐng)銜,集結(jié)了一批華人首席舞蹈家的“鏡花”組率先登臺(tái)。編舞Edwaard Liang試圖創(chuàng)造出新的藝術(shù)對(duì)話(huà)模式:白素貞與小青共舞時(shí),芭蕾的典雅與中國(guó)古典舞的舒展,形成精彩的“你來(lái)我往”;而法海與小青的“交鋒”舞段,不僅有中西舞蹈風(fēng)格的碰撞,還融入了武術(shù)元素,激烈震撼、張力十足。

  劇中,編舞利用獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、四人舞、群舞等表現(xiàn)形式,不僅融合平衡了各舞種,亦發(fā)揮出每位“首席”的特長(zhǎng)。墨爾本澳大利亞國(guó)家芭蕾舞團(tuán)首席郭承武以扎實(shí)技巧和角色塑造力,立體展現(xiàn)了觥籌交錯(cuò)間飄飄然的“丈夫”一角;香港芭蕾舞團(tuán)前首席李嘉博飾演的“許仙”有著特有的憨萌與真摯;英國(guó)伯明翰皇家芭蕾舞團(tuán)前首席曹馳一人分飾“心理醫(yī)生/法海”,足尖盡現(xiàn)驕傲氣場(chǎng)。

  本報(bào)記者 宣晶

  文匯報(bào)

編輯:王曉東